在日常的學(xué)習(xí)、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？接下來小編就給大家介紹一下優(yōu)秀的范文該怎么寫，我們一起來看一看吧。

鋼琴教學(xué)設(shè)計案例篇一

授課形式：一對一教學(xué)40分鐘

還課內(nèi)容：基本練習(xí) 哈農(nóng)第十條 a大調(diào)音階 a大調(diào)琶音

練習(xí)曲

車爾尼599 第28條

樂曲 大湯2《捉迷藏》

新課內(nèi)容：基本練習(xí)：哈農(nóng)第十一條

升f和聲音階

練習(xí)曲：車爾尼599 第29條

樂曲 大湯2《吉普賽營地》

教學(xué)目的：

知識與技能：通過練習(xí)，明確樂曲的節(jié)奏，拍子及強弱變化 過程與方法：通過指導(dǎo)使學(xué)生能夠正確的理解樂曲的情緒，突破難點。

情感態(tài)度與價值觀：感受作品意境，培養(yǎng)審美情趣，陶冶情操，熱愛生活。

教學(xué)重難點：

練習(xí)曲：由于右手在連線使用上改變了強弱規(guī)律，使它在進(jìn)行呼吸動作時與左手正好背道而馳，這樣，雙手的動作獨立便成了很多學(xué)生最難解決的一個問題，左手的強拍保留音也常常因此而受到影響。樂曲：部分分為兩個變化較明顯的主題，感受情緒變化的特征。用觸鍵的力度變化表現(xiàn)樂曲。培養(yǎng)音樂的表現(xiàn)力。

教學(xué)過程：

哈農(nóng)第十一條

這一條哈農(nóng)練習(xí)是與上一條相似的為3、4、5指做準(zhǔn)備的顫音練習(xí)，注意上行時右手的第二個音要跨一個琴鍵，下行時左手也需要跨一個琴鍵。先分手練習(xí)，待掌握規(guī)律后再合手練習(xí)。注意彈奏時聲音要飽滿且集中，下鍵時要干凈、清楚、流利、順暢。音色要明亮、整齊。彈奏要均勻（這里所說的均勻包括力度、音色、速度）手掌支撐好，掌關(guān)節(jié)放松，指尖抓牢。

音階琶音：a大調(diào)的音階還課時，節(jié)拍器從80一拍一個音，一直到一拍四個音，在大指彈完后要立刻收進(jìn)掌心的下方，它與2指的彈奏應(yīng)該是同時進(jìn)行的，下行時注意手腕的高低不變，轉(zhuǎn)指的音不要過重。節(jié)奏可以慢一些但藏指和轉(zhuǎn)指的速度不能慢。

練習(xí)曲分析：本曲的右手旋律均在較高的音區(qū)，以兩個音一組的短連線為主，它與我們前面所學(xué)連線的一般規(guī)律不同，第一個音均出現(xiàn)在弱拍的位置，收在強拍上。左手是帶一個三拍保留音的半分解和弦伴奏。

vivo為表情術(shù)語，意指活潑地、生動地。第四行的三小節(jié)的piu，有更、愈的意思，用在f前面，意指更強。

確立左右手呼吸動作的要領(lǐng)是解決雙手獨立的關(guān)鍵，所以應(yīng)多抽出左右手分別練習(xí)。雖然兩個音的小連線改變了聲音的強弱位置，但連線的收尾音仍應(yīng)該收得輕柔些。

在第一段中（前八小節(jié)），連線的收尾音是四分音符，時值為一拍，不能將它作跳音處理，同時也要適時抬起手腕，為下一個手腕下落的動作做準(zhǔn)備。前一段的音量標(biāo)記為“p”，除將左手適當(dāng)加人節(jié)奏重音外，其他的音都應(yīng)處理得 輕巧、優(yōu)美。

中段（9至16小節(jié)）的音區(qū)更高一些，應(yīng)按音的走向做出強弱變化，并將最高音的跳音彈得明亮、有力，五指的站立一定要牢固。十六小節(jié)的連續(xù)六個跳

音要按書上標(biāo)記的指法進(jìn)行換指，并以明顯的漸強過渡到第三段的“f”。為使手臂手腕更舒服的演奏，身體重心可向右傾斜。

第三段

是第一段的重復(fù)，只是表情更活潑熱烈一些。小連線的結(jié)尾音為跳音，一定要注意這個變化，右手的旋律和左手的伴奏重音都應(yīng)加大動作的幅度，使樂曲在歡樂的情緒中結(jié)束。

對于有些學(xué)生在彈奏此曲時出現(xiàn)的雙手動作很難獨立的情況，有效的解決辦法是：首先要強調(diào)將右手呼吸動作做得準(zhǔn)確，待右手習(xí)慣了這種動作后，再強調(diào)左手重音的下落動作，學(xué)生找到了這種相反動作中的規(guī)律，便能很協(xié)調(diào)地彈奏。

樂曲：

整首樂曲可分為兩個部分。第一部分為前三行，情緒很緩慢，悲哀。從第四行開始樂曲的情緒特征有明顯變化，以三度雙音為主的重拍跳音，描寫歡快，火熱的情緒，好似篝火晚會，朋友們一起舞蹈。

最后一行的節(jié)奏為整首樂曲的難點部分前八后十六的節(jié)奏型要多加練習(xí)，然后再與左右的八分音符跳音齊奏，注意連線后面的半拍保持音si的時值，最后兩小結(jié)為速度較快一些的急板收尾。

體會樂曲的情緒變化，靈活運動手腕，手掌，手指尖，控制好力度，更好的展現(xiàn)作品的意境。

課堂小結(jié)：

通過一對一的授課形式，培養(yǎng)學(xué)生好的樂感，在以后的彈奏中能夠自己分析樂曲，并且能夠獨立彈奏簡單的樂曲練習(xí)曲。養(yǎng)成好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。冰凍三尺非一日之寒，學(xué)琴之路亦是如此。

授課教師：樂玉婷

鋼琴教學(xué)設(shè)計案例篇二

鋼琴課入門學(xué)習(xí)教案

執(zhí)教人：黃彬

單位：縣青少年活動中心 教學(xué)人數(shù)：1人

教學(xué)對象：4—5歲幼兒 課時： 60分鐘

課題以及類型：入門學(xué)習(xí) 授課類型：一對一

一、教學(xué)目標(biāo)

1、掌握中央c在鍵盤和五線譜上的位置

2、掌握運用“1”指頓奏的基本要點

二、教學(xué)重難點

1、學(xué)生對五線譜是初步認(rèn)識，理解起來有困難

2、對手臂、手腕、手掌、手指的配合有難度

三、教材簡介

目前，我國的大多數(shù)初級鋼琴教育，選用“車爾尼、拜耳、湯普森”。對于4-5歲的兒童來說，“湯普森”教材，每首曲子都有標(biāo)題，有圖畫，其類容豐富，技術(shù)進(jìn)階不如前兩本快，音樂性也有很大的提高，很適合低段兒童鋼琴的啟蒙教材

四、教學(xué)過程

1、指導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)正確的坐姿

2、講解鋼琴的基本構(gòu)成，各部分名稱，手的構(gòu)造及稱謂

3、指導(dǎo)學(xué)生找到鋼琴鍵盤上的中央c（1）先讓學(xué)生找黑鍵，整個鍵盤上面，所有黑鍵全部找到

（2）讓學(xué)生區(qū)分“

2、3”黑鍵的排列規(guī)律，選出所有的2個黑鍵（3）告訴學(xué)生1(do)的位置，要求學(xué)生把鍵盤上所有的1(do)都照到并彈響，隨便學(xué)生怎么彈，按、打、砸都沒問題，關(guān)鍵在于找到此音

4、教授基本手型（肖邦手型）（1）告訴學(xué)生手指的指法編號（2）指從1指開始分別放在e、#f、#g、#a、b 這5個音上給學(xué)生示范，幫助學(xué)生按照要求找到正確的手型

（3）引導(dǎo)學(xué)生正確的應(yīng)用1指彈奏頓音的技巧

（4）注意手腕在其中的作用，在起手的時候用大臂牽引手腕繼而帶動手指離開鍵盤

5、教授樂譜基本知識

（1）教授五線譜以及高低兩個譜號，并引導(dǎo)學(xué)生找到與之對應(yīng)的鍵盤上1(do)的位置

（2）在鍵盤上用大拇指演奏中央c并按照節(jié)拍，邊數(shù)邊彈

五、作業(yè)布置

完成課時1的練習(xí)，每天練習(xí)30分鐘以上

六、教學(xué)小結(jié)與反思

由于鋼琴對于初學(xué)的幼兒來說似乎還太陌生，所以要盡量的避免太專業(yè)性的稱謂，可以日常生活中的一些常見的詞匯來講解，如黑鍵可以說是小黑，白建亦稱為小白。五線譜亦是同理，音符可以說是一顆糖等等 教學(xué)要重復(fù)的，多次的引導(dǎo)，直到掌握再進(jìn)行下一階段的學(xué)習(xí) 大拇指的教學(xué)應(yīng)該注意以下幾點

a 大拇指是指外側(cè)靠近指甲邊緣的地方觸鍵，而不是整個手

指平躺在琴鍵上，這點尤為重要，學(xué)習(xí)不好，將來對音階和弦

琶音的演奏都會產(chǎn)生不利影響

b 注意大拇指的支撐作用，第1關(guān)節(jié)太過彎曲是不正確的，這不利

于大拇指的彈奏，因為大拇指天生離鍵盤最遠(yuǎn)，第2關(guān)節(jié)要鼓出來，做到飽滿，堅實，自然的狀態(tài)?？梢杂檬值肿∷牡?關(guān)節(jié)不放，再來彈奏，直到學(xué)生掌握這個狀態(tài)為止

c 不必刻意要求其他手指的動作，只要大拇指做好就行，其他手指

會在后續(xù)教學(xué)中逐步調(diào)節(jié)

鋼琴教學(xué)設(shè)計案例篇三

鋼琴幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音，是除了管風(fēng)琴以外音域最廣的樂器，鋼琴普遍用于獨奏、重奏、伴奏等演出。以下是小編整理的鋼琴課學(xué)習(xí)心得體會，希望對大家有幫助！鋼琴課學(xué)習(xí)心得體會1

20xx年7月8日至7月22日，我參加了由縣教育局組織的全縣部分教師鋼琴即興伴奏的培訓(xùn)，在這半個月的培訓(xùn)時間里，我學(xué)到了好多有關(guān)鋼琴即興伴奏的知識，對此我倍感深受。下面就是我培訓(xùn)后的一點心得：

1、本次培訓(xùn)共有48位成員，由井岡山大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系樸日華、劉莉萍、高麗琴三位老師進(jìn)行輔導(dǎo)培訓(xùn)。

2、培訓(xùn)的內(nèi)容：

（1）介紹彈奏即興伴奏的基本步驟。即分析歌曲的體裁與內(nèi)容，明斷樂曲的調(diào)式、調(diào)性與風(fēng)格特點，確定樂曲的曲式結(jié)構(gòu)，為歌曲配置和弦，設(shè)計音型織體及前奏、間奏與后奏。

（2）結(jié)合伴奏手法提高鋼琴彈奏的技巧。其中包括：音階、和弦（三和弦、重復(fù)低音三和弦、分解和弦）、八度等技巧類型轉(zhuǎn)化為簡單的伴奏音型來練習(xí)彈奏，可從簡單的原譜伴奏中選段落或由指導(dǎo)教師自己編寫。對各種技巧所轉(zhuǎn)化的音型的特點、彈奏指法和動作要講解、示范清楚，并把這種音型技巧在伴奏中的作用明確歸納，以便于學(xué)以致用。

（3）分類介紹基本的常用伴奏音型。可從兩個角度進(jìn)行歸納介紹：一是不同的節(jié)拍的常用節(jié)奏音型；二是不同體裁歌曲的伴奏音型選配。

（4）講解鍵盤和聲知識及為歌曲配置和弦的原則與方法。選擇和弦序進(jìn)以ⅰⅳⅴ級及屬七和弦為主，有能力的可選用部分副三和弦及常用的二級七、導(dǎo)七和重屬七和弦。

（5）培養(yǎng)自彈自唱的能力。運用伴奏手法為歌曲伴奏的同時有表情地演唱歌曲。這是鋼琴即興伴奏在教學(xué)中應(yīng)用能力的訓(xùn)練，可運用有旋律與無旋律的伴奏的織體，按照彈奏鋼琴即興伴奏的基本步驟迅速完成。

3、培訓(xùn)的方法：

首先明確中學(xué)音樂教師教學(xué)基本功考核標(biāo)準(zhǔn)中關(guān)于即興伴奏的要求：能熟練地掌握和運用ⅰⅳⅴⅰ和聲功能序進(jìn)，選擇合適的伴奏音型為教材中的歌曲即興伴奏，較好地表現(xiàn)歌曲的情緒和意境。能按歌曲的內(nèi)容有感情地自彈自唱。對于這部音樂教師進(jìn)行培訓(xùn)的一個重要目的就是使其較好地完成伴奏任務(wù)。因此在培訓(xùn)時首先要結(jié)合教材對我們進(jìn)行各項內(nèi)容的練習(xí)。將教材中的歌曲按不同體裁分類：如進(jìn)行曲：《中國，中國鮮紅的太陽永不落》；抒情性歌曲：《黨啊親愛的媽媽》、《軍港之夜》；頌歌性歌曲：《今天是你的生日中國》；少兒歌曲：《小鴨子》、《歌聲與微笑》等。

將幾個具有典型性不同體裁的歌曲評細(xì)分析編配適當(dāng)?shù)暮拖倚蜻M(jìn)和伴奏音型，講解彈奏技巧，給出示范的例子，并且力求簡單明快。我們可以此為范，練熟之后舉一反三運用到同一體裁的不同歌曲中去，這樣學(xué)了就能用，由淺入深循序漸進(jìn)。最初可能有些機械硬搬硬套，熟練應(yīng)用后就可以靈活掌握，有所變化，和聲手法及音型也就豐富了。在練習(xí)音型時結(jié)合和聲功能序進(jìn)來練。

在培訓(xùn)期間，老師注重培養(yǎng)我們創(chuàng)造性的思維和演奏即興伴奏的能力。在技巧方面，應(yīng)借助練習(xí)鋼琴作品來提高我們鋼琴即興伴奏技巧；在和聲和音型方面，應(yīng)重在豐滿多彩的效果上下功夫，多總結(jié)一些音型織體的類型，以達(dá)到段落間對比和風(fēng)格性的伴奏效果；在前奏，間奏與后奏的設(shè)計方面，要講究音樂的起承轉(zhuǎn)合，生動形象地為歌曲進(jìn)行伴奏，烘托情緒。

總之，在這半個月的培訓(xùn)時間里，老師在鋼琴即興伴奏能力上進(jìn)行了比較全面的系統(tǒng)的指導(dǎo)，使我們在鋼琴即興伴奏中的技巧、和聲手法，伴奏音型，風(fēng)格性等多方面有了更大的進(jìn)步，彈奏技能臻于完善更出色地完成伴奏任務(wù)。學(xué)員們也學(xué)的非?？炭啵刻於际菆猿衷谇俜坷镒ゾo時間練習(xí)老師所布置的任務(wù)，雖然天氣比較炎熱，但是教育局領(lǐng)導(dǎo)曾局長和劉副局長等人還特意來看望了我們，這讓我們更加感動，讓我們增強了學(xué)習(xí)的信心，請領(lǐng)導(dǎo)放心，我們一定會努力學(xué)習(xí)的，決不辜負(fù)領(lǐng)導(dǎo)們對我們的關(guān)心和厚愛！請領(lǐng)導(dǎo)檢查！

說到鋼琴，大家決不會陌生，平常在電視電影里、逛街時都看見過，都知道學(xué)鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事，但大家真正學(xué)習(xí)的，有條件學(xué)習(xí)的實在太少了，而彈得好的就更少了，比較幸運的是我而今正在學(xué)習(xí)鋼琴，不敢說學(xué)得怎么樣，但也有自己的一些看法。

剛接觸鋼琴的時候，就對他很感興趣，但練習(xí)是一件痛苦的事。剛開始，從最基本的指法練起，枯燥而乏味，不過練好了真的受益匪淺，指法是彈鋼琴的基礎(chǔ)。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段，先單手練，左手練好練右手，后雙手合彈，這才是真的在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互為旋律伴奏，一首比一首難，花的時間也越來越長，人不自覺地就煩躁起來。但練得多了，發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板，加大了練習(xí)難度，但還是被拿下。

鋼琴真的是要練出來的，大家基本上都會對鋼琴感興趣，學(xué)習(xí)鋼琴首先要熱愛鋼琴，只有熱愛才會投入，才會學(xué)好，其次是要有一定的樂理知識，只有這樣才能更好的了解感情及樂曲，還應(yīng)該要有一定的視唱功底，視唱越好就越好。

鋼琴學(xué)習(xí)最重要的就是練習(xí)，不厭其煩地練習(xí)，只有這樣才能練好，試想如果練都不練，難道就能憑空彈出一首曲子，能把鋼琴彈好？從最基本的指法練起，一步一步提升，慢慢地達(dá)到一個不錯的水平。

一般人彈鋼琴只是一種興趣，但如果想達(dá)到大師級別，除非你從小練起，有驚人的天賦，但我自認(rèn)為沒有，但我還是會把鋼琴練好。也希望老師加大力度，對我嚴(yán)格要求。

鋼琴培訓(xùn)已經(jīng)結(jié)束，順利的結(jié)業(yè)了。我在這培訓(xùn)期間的學(xué)習(xí)中學(xué)到了很多，作為職業(yè)的鋼琴教師，我們應(yīng)該不能滿足于現(xiàn)狀，要不斷學(xué)習(xí)、進(jìn)取，不斷提高自身修養(yǎng)，很好的充實自己，增強自信心，努力提高教學(xué)技能。在這幾天的培訓(xùn)中，傅紅教授通過示范課教學(xué)、現(xiàn)場互動、鋼琴技巧訓(xùn)練等多種形式，將自己多年沉淀的鋼琴教學(xué)經(jīng)驗毫無保留的傳授給學(xué)員們，解決了學(xué)員們在日常教學(xué)過程中經(jīng)常遇到的技術(shù)沒問題，讓大家受益匪淺，更好的幫助我們開展教學(xué)。

進(jìn)一步提升了鋼琴教師業(yè)務(wù)素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了鋼琴教育整體及教學(xué)水平，促進(jìn)了鋼琴教學(xué)藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展，滿足廣大鋼琴教師與學(xué)習(xí)者的要求。在研習(xí)班結(jié)束后學(xué)員們對本次研修班的教學(xué)給予了高度評價，大家都表示此次培訓(xùn)如久旱的甘雨，讓他們擴寬了視野，增強了鋼琴教學(xué)的信心，提高了鋼琴的專業(yè)技能和教學(xué)技能。

參加這次的研修班，讓我無論在鋼琴學(xué)習(xí)、鋼琴教學(xué)，還是在感悟師德方面都受益匪淺。采用公開課和個別課相結(jié)合的形式，即為所有學(xué)員開設(shè)專家公開課和公開個別課，解決鋼琴教學(xué)中存在的普遍問題，同時又安排以個別課形式手把手的為學(xué)員單獨授課，具體解決每位學(xué)員在教學(xué)中遇到的各種實際問題。培訓(xùn)班短短的幾天，讓每位學(xué)員意猶未盡。傅紅老師的嚴(yán)謹(jǐn)、負(fù)責(zé)、博學(xué)、優(yōu)雅細(xì)致，認(rèn)真，對學(xué)員們提出的各種問題，無論是課上課下，他們都耐心準(zhǔn)確地予以指導(dǎo)。專家的師德、藝德深深地感動著我們。

傅聰先生（著名翻譯家傅雷之子，世界著名鋼琴家）曾說：“第一是做人，第二是做藝術(shù)家，第三是做音樂家，最后才能成為一名真正的鋼琴家?！闭\哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感謝鋼琴，感謝音樂，感謝每一位支持、幫助過我的人，范文們這次學(xué)習(xí)的機會，希望經(jīng)常舉辦這樣類似的培訓(xùn)。

鋼琴教學(xué)設(shè)計案例篇四

篇一：鋼琴課總結(jié) 鋼琴特色課總結(jié)

光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學(xué)期就在這喜氣洋洋的一月結(jié)束了。

在這一學(xué)期里，每周下午第四節(jié)課就是學(xué)生自選的特色課（如：古箏、美術(shù)、書法、鋼琴、邏輯狗??）。當(dāng)然，我教學(xué)的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學(xué)到的知識教與學(xué)生。對于鋼琴課教學(xué)，我善于樂教，在教學(xué)中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。

這是第一次以集體的方式開設(shè)的特色鋼琴課。對于集體教學(xué)鋼琴，跟一對一的教學(xué)有很大的區(qū)別。首先是學(xué)生的精力集中，其次是學(xué)生的配合，最后是教師的手把手輔導(dǎo)。由于學(xué)生百分之九十八都是零基礎(chǔ)，加之學(xué)生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學(xué)應(yīng)該優(yōu)先考慮零基礎(chǔ)學(xué)生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認(rèn)識掌握基本音級以及基礎(chǔ)樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎(chǔ)扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學(xué)到知識呢？前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學(xué)生來說，只要稍稍加以引導(dǎo)學(xué)生就能認(rèn)真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學(xué)生來說，就需要集體教學(xué)完后對他們進(jìn)行手把手地教學(xué)，直到他們能自己較好地彈奏為止。

在鋼琴課教學(xué)中，為適應(yīng)學(xué)生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進(jìn)的教學(xué)方法。我認(rèn)為低段的學(xué)生比高段的學(xué)生精力更集中一點。因為從零開始學(xué)起，練習(xí)手型很枯燥。低端學(xué)生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學(xué)生來說，起初的興趣濃厚，當(dāng)他們接觸到反復(fù)地練習(xí)手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學(xué)生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學(xué)生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導(dǎo)，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學(xué)生一開始就要養(yǎng)成好的習(xí)慣，正確地彈奏鋼琴。

在集體教學(xué)鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學(xué)生的評價以及培養(yǎng)學(xué)生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學(xué)生表揚或者在書上做了記號。應(yīng)該每次學(xué)生在回完作業(yè)的時候，可以鼓勵學(xué)生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學(xué)生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學(xué)生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學(xué)生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學(xué)生的展示能力應(yīng)該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調(diào)整自己教學(xué)手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學(xué)生都學(xué)有樂趣，學(xué)有所成。從內(nèi)心喜歡鋼琴是學(xué)生們學(xué)好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設(shè)計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學(xué)生，增加了學(xué)習(xí)的樂趣，增強了學(xué)生的記憶力，學(xué)生們能在快樂自主的前提下主動學(xué)習(xí)。樂曲的設(shè)置上更應(yīng)該符合不同年齡階段學(xué)生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學(xué)生們接受速度快，對鋼琴學(xué)習(xí)有濃厚的興趣。展望2014年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設(shè)計得更豐富更有趣，讓學(xué)生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習(xí)。達(dá)到師生合作，生生合作的完美效果。

2013年12月30日篇二：鋼琴 學(xué)習(xí)心得 鋼琴學(xué)習(xí)心得

自進(jìn)入大學(xué)以來，鋼琴完全地成為了我生活的重心。每個星期我都要花大量大量的時間去練琴，每一天我都在算著自己完成了老師布置作業(yè)中的多少，每一刻我都準(zhǔn)備好紙筆，好讓自己能在腦海中浮現(xiàn)不錯的旋律的時候，可以馬上把它記下來。雖然辛笛老師的鋼琴課會讓我們過得比其他同學(xué)更忙碌、更勞累一些，但是我們又確實從中學(xué)到了許多、、、、、以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢！”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的?？墒沁^了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業(yè)時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經(jīng)過不斷的練習(xí)，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學(xué)期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們?nèi)〉昧朔浅４蟮倪M(jìn)步，我覺得這也是所有里邊進(jìn)步最大的一項。我很喜歡這種學(xué)習(xí)方式，不過我覺得要是跟和聲課的內(nèi)容進(jìn)度結(jié)合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現(xiàn)單二部曲，之后老師就要我們作一些發(fā)展型的單二部曲或?qū)Ρ刃偷膯味壳?；如果是講到“動機”，就要我們寫一些側(cè)重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進(jìn)步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學(xué)完方面的內(nèi)容。彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎(chǔ)教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當(dāng)做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業(yè)放一起布置是很好的，這樣，我們在練習(xí)時就可以交換著來，就不會感覺單

一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進(jìn)步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應(yīng)該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學(xué)了挺久，即興伴奏應(yīng)該不錯了吧？”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應(yīng)該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或?qū)χ鴷嬖V我們?yōu)槭裁次覀冏笫忠媚莻€和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導(dǎo)，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓(xùn)練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們?nèi)ゾ毩?xí)，之后讓我們形成習(xí)慣去反應(yīng)旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎(chǔ)上再一次地提高，我們學(xué)起來也會更有勁，更感興趣的。

挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學(xué)方法，在授教中增加了挺多內(nèi)容，布置的作業(yè)也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎(chǔ)練習(xí)那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎(chǔ)啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習(xí)那些，經(jīng)過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應(yīng)該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細(xì)細(xì)地注意到每個人的問題，但時當(dāng)我們分開檢查作業(yè)的時候，就可以提醒我們啊。

跟我的專業(yè)-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學(xué)，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習(xí)是非常必要的，因為我們都是聲樂專業(yè)的學(xué)生，又是音教系的，將來出去的職業(yè)很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學(xué)生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現(xiàn)在就開始練習(xí)彈唱是個非常明智的做法。可能是因為每次都是集體唱吧（考試除外），故同學(xué)們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業(yè)的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經(jīng)常是遇到那些大家耳熟能詳?shù)母枨鷷r，同學(xué)們唱得就還算激情滿懷，可當(dāng)遇到平時稍少聽的歌曲時，同學(xué)們就表現(xiàn)出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學(xué)還勉強可以唱上一些（因為還要彈伴奏），或者是那些不想讓老師太失望的同學(xué)，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業(yè)來讓我們下去不得不多練習(xí)。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應(yīng)該會提高得更快！說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認(rèn)真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數(shù)人的決定當(dāng)然也就是把作業(yè)堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應(yīng)付老師，但我們從中好像都沒學(xué)到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學(xué)都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細(xì)才能不落后于其他同學(xué)，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看（我自己也曾采取這種措施），這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應(yīng)該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們?nèi)颊J(rèn)真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現(xiàn)起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們?nèi)コ枳V，從而使大家都學(xué)到更多。總的來說，我覺得能夠跟著辛笛老師學(xué)是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學(xué)時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關(guān)鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情（至少聲樂專業(yè)學(xué)生的是這樣）。其實辛笛老師并不兇，而且非常可愛，很喜歡看到他笑呵呵走進(jìn)教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。不過當(dāng)發(fā)現(xiàn)個別同學(xué)特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰(zhàn)、慚愧不已、、、、、、不過這種情況很少出現(xiàn)，如果之后發(fā)現(xiàn)我們接下來表現(xiàn)得不錯，他的心情很快就會恢復(fù)了，而不是讓那不好的情緒一直延續(xù)下去。其實我覺得這樣子，也不能責(zé)怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學(xué)生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功！當(dāng)然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細(xì)心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業(yè)時，她也毫不偷懶，在那認(rèn)真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現(xiàn)出了她那認(rèn)真負(fù)責(zé)、專心投入的工作態(tài)度。

老師設(shè)的那些學(xué)習(xí)項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業(yè)的那種增加學(xué)習(xí)的方式，希望能繼續(xù)保持！還有就是感激辛笛老師在布置作業(yè)時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業(yè)會很困難！如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學(xué)習(xí)緊張程度。最后，希望老師的這種創(chuàng)新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會！篇三：琴童媽媽學(xué)習(xí)鋼琴心得體會 琴童媽媽學(xué)習(xí)鋼琴心得體會 到下個月中，我的小朋友就學(xué)琴兩年整了。作為琴童媽媽的我，差不多也是每天堅持了兩年。學(xué)琴過程并沒有想像中那樣十分美好，也不斷地走一些彎路。鋼琴音樂知識浩如煙海，越是深入，反而越是覺得自己淺薄。不過，無論怎樣淺薄，只要有思考，就會有收獲。只要能堅持，就一定會找到快樂。喜歡，是堅持唯一的理由。

下面就琴童學(xué)琴的技術(shù)基礎(chǔ)寫了些體會，當(dāng)作兩年陪練過程的反思。因為是外行，所以有什么觀點相左，不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牡胤剑埓蠹叶喽嘀笇?dǎo)，交流。言語包涵。在鋼琴學(xué)習(xí)中，常常遇到這樣的情況： 1.換老師的時候，新老師一般都不會接著前任老師的進(jìn)度來，而是先對學(xué)生進(jìn)行一段時間的基礎(chǔ)訓(xùn)練的調(diào)理。一方面可能是顯得自己更專業(yè)，一方面孩子的基本功也確實是個問題。2，學(xué)鋼琴到了一定階段，無論一天練多少小時，曲子都練不好聽，不精巧，不細(xì)膩。小毛病挺多，手指不聽使喚。陷入一個有進(jìn)度沒進(jìn)展的誤區(qū)。

3、學(xué)琴的小朋友的家長，或者老師，盲目地追求進(jìn)度。在基礎(chǔ)方面（如節(jié)奏，手指能力等）把關(guān)不嚴(yán)。沒有質(zhì)量的進(jìn)度說明不了任何問題。反而還會帶來許多副作用。

遇到這樣的情況，可以用一句話來總結(jié)：基礎(chǔ)不好?；蚧竟Σ缓谩Ｈ绻菑念^來過，往往是無所適從，孩子也會非常厭煩。

那么趁孩子還小的時候，為什么要一味地追求進(jìn)度，而忽視基本功練習(xí)呢？到較高級階段才發(fā)現(xiàn)問題多得學(xué)不下去了。與其要從頭補以前的功課，還不如趁早打好基礎(chǔ)。從而避免這些情況發(fā)生，少走彎路。

（1）鋼琴技術(shù)基礎(chǔ)和音樂性的關(guān)系。

個人認(rèn)為，鋼琴技術(shù)基礎(chǔ)是音樂性是否能表現(xiàn)得出來，是否能將音樂想法傳達(dá)得得心應(yīng)手的基礎(chǔ)。

現(xiàn)在的孩子有好一些學(xué)琴的年齡差不多是5歲左右，都很小。那么對這些小初學(xué)者來說，音樂性更重要呢還是打好技術(shù)基礎(chǔ)更重要？現(xiàn)在普遍提倡寓教于樂，開發(fā)智力，快樂學(xué)琴，以興趣為主。再者鋼琴本來就是為音樂服務(wù)的。所以傾向于音樂性的更多?；蛘吒茖W(xué)。我也覺得沒得錯。只是，音樂性固然很重要，自不必言說，但作為對技術(shù)性要求極高的樂器—鋼琴來說，技術(shù)不僅顯得重要，更是基礎(chǔ)。

手一放到鋼琴上，離開了技術(shù)，音樂就是一句空話。嘴里談得出音樂，手上彈不出音樂。如果基本功練得不扎實，怎么把心中充滿對音樂的理解和感悟體現(xiàn)出來呢，那么這就會陷入一個“心有余而力不足”的窘境。

這時你或許會說，孩子還小嘛，都沒發(fā)育完全。講技術(shù)才是一句空話。是的，孩子小，我知道，所以我并不是說一下子就應(yīng)該怎樣怎樣。而是說在整個練琴過程中作為基石的技術(shù)應(yīng)該得到足夠的思考和重視。找準(zhǔn)方向，循序漸進(jìn)。尤其針對盲目追求進(jìn)度而忽視基本功的學(xué)習(xí)情況而言。

進(jìn)度是一塊誘人的奶油蛋糕。領(lǐng)先的進(jìn)度仿佛說明你的孩子天賦好，與眾不同。實則不然。盲目追求進(jìn)度是一個目光短淺，禍害無窮的誤區(qū)。通常表現(xiàn)在： 1.為了考級而考級。

2、人比人，一味想跑在前頭。3.夸大孩子的天賦能力。

4、反正又不走專業(yè)，會彈曲子最重要。危害：曲子練不精細(xì)。在進(jìn)入稍高階段后，能力阻礙進(jìn)度，學(xué)習(xí)停滯不前。白白浪費了寶貴的精力和時間。

這就像修一棟房子，最終能修多少層，絕對取決于根基有多堅穩(wěn)。

基本功的好壞直接關(guān)系到音樂的表現(xiàn)。因此學(xué)習(xí)鋼琴，從把雙手放到鍵盤上的那一刻起，就應(yīng)該有計劃，有方法，有針對地，循序漸進(jìn)地訓(xùn)練鋼琴技術(shù)基本功，這跟走不走專業(yè)一點關(guān)系都沒有。說實話我不太贊成一學(xué)琴一買鋼琴就為孩子立志走專業(yè)的態(tài)度。但是，就算不走專業(yè)，也一定要用專業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)來要求自己。在我看來，學(xué)習(xí)鋼琴演奏根本不分專業(yè)學(xué)法和非專業(yè)學(xué)法，既然買了鋼琴，交了學(xué)費，下了決心，那么要學(xué)就得學(xué)好，學(xué)到底。不僅學(xué)鋼琴，學(xué)任何一門藝術(shù)也是這樣。所以無論走不走專業(yè)，在態(tài)度和學(xué)習(xí)方法上，一定要“專業(yè)”?；竟毩?xí)不要怕枯燥，所謂先苦后甜，苦盡甘來，在這上頭體現(xiàn)得最明顯了。而且只要每次目標(biāo)明確，開動腦子，少而精地練習(xí)，不僅事半功倍，而且可在很大程度上杜絕想像的那樣枯燥。

（2）初級階段的技術(shù)基礎(chǔ)。（2）初級階段的技術(shù)基礎(chǔ)。一。手指能力

1，獨立嗎？靈活嗎？短附點音符和波音的練習(xí)，對加強手指彼此之間的靈活性，不失為一種良方。五根手指中4指獨立性最差，支撐力弱，靈活性不夠，下鍵無力。所以對4指的訓(xùn)練又是重中之重。a次數(shù)。4指要單獨強化練習(xí)，練習(xí)次數(shù)是其它手指的數(shù)十倍。堅持不懈，刻苦練習(xí)，量的積累產(chǎn)生質(zhì)的變化，這在4指訓(xùn)練上體現(xiàn)充分。4指通過訓(xùn)練達(dá)到獨立后，不但不再是跑動障礙，反而能做出許多亮點來。

b方法。關(guān)于弱指的練習(xí)要講方法。保留音的練習(xí)對4指的訓(xùn)練是不錯的方法。另外，要有針對性，目的明確。對整體訓(xùn)練安排要做到心里有數(shù)。每次練習(xí)少而精。抓住一個問題不放，態(tài)度要執(zhí)著。障礙解決一個少一個，解決兩個少一雙。每解決一兩個障礙，肯定就是一個大進(jìn)步。

c注意力集中。注意力集中才能聚集力量，才能主動靈活快速地下健。

沒有方法，就沒有效果。作為陪練的家長這時候最大的作用，就是引導(dǎo)孩子，不斷思考最好的方法，取得事半功倍的效果。只要把好的練習(xí)方法養(yǎng)成了習(xí)慣，那么再枯燥的練習(xí)，也只是不好玩而已，而不再是一種痛苦。

2、力量。這一環(huán)節(jié)難點在4指和5指。4指因為受獨立能力的牽制，力量使不出來。5指的難點在于太細(xì)弱，支撐力不夠，缺乏爆發(fā)力?？墒牵跞?指，恰恰經(jīng)常需要它負(fù)擔(dān)外聲部和音列中最高點音或最低點音演奏的重任。所以，5指的力量，靈活性訓(xùn)練也是手指訓(xùn)練中特別要強調(diào)的。

通過針對訓(xùn)練，徹底消除弱指，達(dá)到各指力量控制均勻。

手指能力的訓(xùn)練目的是為了使手指最終能均勻，清晰，快速地跑動起來。關(guān)于手指的快速跑動，但昭義先生有一段話我印像深刻：“我們的手指在沒有正式進(jìn)入快速反應(yīng)跑動訓(xùn)練之前，用力形式主要是一個音一個音地用力。這是正確也是必要的。但是在快速跑動中，這種用力方式顯然讓跑動變得笨重，停滯，不流暢。但要渡過這個難關(guān)，其實也不難。僅僅一句話：把一個音一個力轉(zhuǎn)變?yōu)橐唤M音一個力。或者反過來說，用一個力彈一組音或用一個力彈一串音?！边@其實就是一種內(nèi)心內(nèi)在的感覺。通過這種感覺讓手指在琴鍵上不斷實踐。二。音階和琶音。

音階和琶音的練習(xí)非常重要。通過對音階和琶音的訓(xùn)練不僅可以大大提高手指能力。而且音階和琶音練好了，還可以直接作為半成品在樂曲中隨心運用。問題是：

你每天都堅持練習(xí)了嗎？怎么練習(xí)的呢？ 1，你每天都練了嗎？音階和琶音每天都要堅持練一定的時間。時間不必太長，注意力要集中。在樂曲之前彈奏一定時間的音階琶音，讓手指靈活起來，伸張自如。2.怎么練？如果不講方法，只堆積時間，手指能力依然得不到提高。a。針對性。針對跑動中的薄弱環(huán)節(jié)練習(xí)，哪個指跑不動？動作是否多余？哪個手指聲音偏弱？左手的力量，節(jié)奏跟得上右手嗎？

b。大指的轉(zhuǎn)指。音階和琶音能否彈得溜，大指的轉(zhuǎn)指尤其重要。上行音階時大指要主動鉆。下行音階時大指稍微惦一點，使手腕不上下抖動，保持平穩(wěn)。平穩(wěn)是快速跑動的前提。另外三四指的跨指一要提前，二要主動，三要指法正確。3，指法清楚。音階和琶音的指法最容易把三四指搞混。左右手指法要在完全搞清楚的前提下，才能研究其它問題。

4、慢練。音階一定要一個音一個音彈清楚。力量要用得透。慢又要有度，不可太慢，要注意音階練習(xí)的整體感。一定不要急著快練，俗話說得好：心急吃不了熱豆腐。孩子小，不能控制，陪練家長在這時候要幫助孩子控制他潛意識里快的欲望。

在這個練習(xí)的過程中，有6樣事要做。其中5件用耳朵。1件用眼睛。謝謝。

第1件，聽。聲音是否集中。也就是說每個彈下去的音符是否有清晰的發(fā)聲點。無論是強還是弱，都應(yīng)有清晰的發(fā)聲點，如果找不到，那這個音顯然完成得沒有質(zhì)量-----虛了。散了。重來。直到聽到為止。第2件。，聽。聲音是否生硬且砸。這是因為太想聽到那個點而對手沒有控制。過重。沒經(jīng)過思考的用力。咂的聲音聽起來兇巴巴的，很刺耳，很不爽。重來。直到聽起來不砸不硬為止。第3件。，聽。節(jié)奏是否均勻。有沒有滑音，有沒有清晰的拍點。長音階跑動時有沒有拖沓。上行漸強時不搶拍，下行漸弱時不拖拍。找到清晰的拍點是關(guān)健。這時可以考慮用節(jié)拍器幫忙。節(jié)拍器的使用要合理，一定不能產(chǎn)生依賴。使用節(jié)拍器的目的是幫助我們在沒有節(jié)拍器的情況下彈奏也能節(jié)奏均勻。第4件，聽。力量是否均勻。二指三指一般沒有問題（不過二指時有惰性）。大指容易太強，4，5指容易太弱。力量不均勻直接導(dǎo)致聲音不均勻。訓(xùn)練過程中尤其要聽1，4，5指的聲音，由判斷聲音來指導(dǎo)如何針對練習(xí)。該糾纏的地方就是要反復(fù)糾纏，看起來好像花多了時間，實則是掃除障礙，長遠(yuǎn)打算。

第5件，聽。雙手合的時候是否整齊。雙手合奏時兩手手指須有相當(dāng)整齊的觸鍵聲音。指尖的感覺和內(nèi)心的感覺可以與聽覺相互配合。一般來說左手跟不上的情況多。左手要有更多的單獨練習(xí)，使手指能力大概不輸于右手，方能做到步伐統(tǒng)一。

第6件。，看。手腕是否平穩(wěn)。肩，肘，背等部位動作是否多余。是否始終保持同一個高度，同一條線。同一高度，是用來檢查手腕有沒有上下抖動。同一條線，檢查手腕有沒有前后聳動（上黑鍵時尤其注意，主動用手指去夠，而不是用手腕來幫忙）。手腕的平穩(wěn)，簡化動作，手指以后快速跑動起來才沒有障礙和負(fù)擔(dān)。內(nèi)心也要有平穩(wěn)的感覺。逐漸做到保持平穩(wěn)來自習(xí)慣不用看?？磳议L來說一般沒有問題。聽的話有些家長有一點問題。但我認(rèn)為要做到會聽也不是難事。魯迅先生有句名言：世界本無路，走的人多了，也就成了路。聽的道理也一樣，一開始誰會聽得出名堂來？不聽，聽得少，不動腦子聽，當(dāng)然不會聽。聽多了，多思考，多作對比。那么耳朵的聽力是會得到顯著提高和改善的，不分人，人人均可，只看你是否用了心多多聽。在孩子學(xué)琴的過程中，家長也要共同進(jìn)步才行呢。

如果沒耐性，不用心聽，聽覺反應(yīng)麻木遲頓，那么根本就沒法做出調(diào)整。均勻的問題只能通過聽來發(fā)現(xiàn)，發(fā)現(xiàn)問題是解決問題的根本前提。在訓(xùn)練過程中慢慢獲得內(nèi)心對均勻效果的敏感感受力。

音階琶音的練習(xí)，本身較為枯燥。練的過程中只要肯多動腦，多想辦法，枯燥中未必就不能找到進(jìn)步的樂趣。良好的聲音，節(jié)奏，力量的控制，一旦成了好習(xí)慣，那么在“自然，自如，省力，協(xié)調(diào)，舒服的狀態(tài)下彈也最均勻的聲音，一氣呵成”不是難事。這時就嘗到甜頭了。而且是一生享用不盡。

好的老師在音階和琶音等基本功練習(xí)方面有正確又獨到的練習(xí)方法。這就是為什么寧愿多花錢也要找力所能及最好老師的道理之一。節(jié)省時間，少花精力，練了不白練---手指能力?；瞬话谆?--銀子。（待

（三）節(jié)奏。

啊，節(jié)奏可真是個令人頭痛的問題。你不要說你孩子的節(jié)奏沒有問題。在你對準(zhǔn)確的節(jié)奏沒有充分認(rèn)識和把握之前，任何人都會有節(jié)奏問題。尤其是才學(xué)不久的孩子。

我們首先要做的，不是最好。而是更好。比去年更好。比上個月更好。比昨天更好。只有不斷地更好，才能根本解決這個問題。節(jié)奏是音樂表現(xiàn)最根本，最重要的前提。沒有節(jié)奏，就沒有音樂。節(jié)奏不好，音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從彈第一個音符開始，我們就要開始重視節(jié)奏的問題。

有些孩子節(jié)奏感不好，我覺得并不是孩子本身感覺不好，而是在學(xué)琴的過程中，節(jié)奏問題沒有得到應(yīng)有的足夠的重視。其實不要說如我這樣一般水平的琴童家長，就連好多琴行的鋼琴老師，在這個問題上都得過且過，把關(guān)不嚴(yán)，“差不多”就好。恕不知這個“差不多”，隱患是多么的嚴(yán)重和長遠(yuǎn)?。ㄔ俅温暶饕幌潞美蠋煹年P(guān)健性和重要性。）節(jié)奏要穩(wěn)當(dāng)，得從以下幾個方面入手：

強調(diào)第一點：節(jié)拍。無論是琴童還是家長，學(xué)琴之初一定要學(xué)會打拍子，音樂問題就是時間問題。時間的比例不正確，則有音無樂。節(jié)拍有好些種，要理清他們的時間分配關(guān)系。在彈樂曲時，找準(zhǔn)拍點，是節(jié)奏能否準(zhǔn)確的關(guān)鍵。

剛拿到譜子，練習(xí)一個新的曲子，請不要打開琴蓋。在你對曲譜一點都不熟悉的情況下，切記不要忙著打開琴蓋。因為我們首先要解決的問題，不是彈。而是唱。請允許我再把這個字寫一遍：唱。通過唱：

1，認(rèn)清譜號，拍號，調(diào)號，臨時變音記號。認(rèn)準(zhǔn)各種音符以及休止符。2，找準(zhǔn)拍點，唱出正確節(jié)奏的音符。3，熟悉旋律。

4，搞清楚譜上各種標(biāo)示記號，如指法及奏法。5。心里有數(shù)，胸有成竹。6。養(yǎng)成良好的讀譜習(xí)慣。

7、培養(yǎng)樂感。真是一舉七得。謝謝。強調(diào)第二點：找準(zhǔn)拍點。

首先，看清拍號。如2|4拍。即以4分音符為一拍，每小節(jié)兩拍。那么首先你就要看你想要用幾分音符來打拍子。因為對于小初學(xué)琴童來說，拍子分得細(xì)一點更容易搞清楚音符之間時間關(guān)系。假定這時候用八分音符來數(shù)拍。那么就變成以8分音符為一拍，每小節(jié)四拍。其次，找準(zhǔn)拍點。每一拍的拍點在哪里？這個搞清楚非常重要。因為很多時候曲子中有附點，切分，休止符，保留音，倚音，顫音，三連音等等，2分音符，4分音符，8分音符和16分音符交替出現(xiàn)，感覺很亂，我們唯一能理清脈絡(luò)的，就是找到每一拍的拍點，具體落在哪一個音符上？延音上？休止符上？不好記的地方，用筆來幫忙，一邊用手或腳打拍，一邊認(rèn)音，一邊唱（休止符一定要唱出來），一邊找拍點，一邊作記號。理清了每一拍，打著拍子唱得順了，ok，這時你可以打開琴蓋啦。心里有數(shù)了，學(xué)起來就順手多了！同時也潛移默化音樂在內(nèi)心的感覺----樂感。當(dāng)然，不是說唱順了就一定彈得順，手指彈奏習(xí)慣的養(yǎng)成肯定需要多次的反復(fù)練習(xí)，先分手，分節(jié)，分難點慢慢練習(xí)（補充一句，在對樂曲還不是很熟悉時，盡量拒絕從頭到尾地練習(xí)，而是一句，一節(jié)，一段的練），有一定的手指彈奏習(xí)慣后再合手練，合手之后又分手，彈不順的地方強化練習(xí)，如此一再反復(fù)。慢的東西整順了，是為細(xì)膩和精巧打好基礎(chǔ)。不經(jīng)過動腦的慢練的快速彈奏，很難經(jīng)得起推敲。兩個字：粗糙??！

唱對了才能彈對?？雌饋砻菜贫嗔艘粋€步驟，實則卻是省了好些時間（分手，分節(jié)練亦然）！而且通過唱慢慢會獲得很自然，很準(zhǔn)確的節(jié)拍感，以及美妙的音樂旋律感。這可是個大收獲啊。

這種方法，正是傳說中的離琴唱譜。切記先動腦，后動手的方法要貫穿學(xué)琴始終。強調(diào)第三點：手指能力決定了節(jié)奏快慢的范疇，切不要盲目地任性地快。聲音含糊不清和力量不均勻，快就完全沒有意義。所以對節(jié)奏的要求始終要控制在自己能較為輕松駕馭的技術(shù)能力范圍之內(nèi)。對初學(xué)者來說，一開始不要太相信自己內(nèi)心對節(jié)奏的感覺。盲目信賴自己的感覺，以為感覺對了就對了。其實不然。初學(xué)階段在對節(jié)奏沒有完全把握前，感覺是錯的多，對的少。所以彈奏的時候可合理，適當(dāng)?shù)剡\用節(jié)拍器，檢查自己的節(jié)奏是否真的準(zhǔn)確。（也有老師對節(jié)拍器持否定態(tài)度的，很可能是因為其學(xué)生在節(jié)奏上已經(jīng)基本沒什么問題）

強調(diào)第四點。節(jié)奏的準(zhǔn)確還要做到對自然的節(jié)拍強弱感。要“追求非均分律動節(jié)奏自然舒服的比例”。這類節(jié)奏比如：漸慢，漸快，突慢，突快，延長音等。

拿漸慢來說，首先要找好漸點。即從哪兒開始慢。不能過早，也不能過晚，追求恰到好處。其次是怎么漸。所謂漸，就是慢慢來。那就做細(xì)一點，一拍一拍地漸慢。呈自然的趨勢，使人感覺不到就慢下來了。

強調(diào)第五點：節(jié)奏的準(zhǔn)確還要做到不受力度變化的干擾。小孩子手指控制能力和心理控制能力都不好，所以就算是找準(zhǔn)了拍點，也很容易在漸強的時候搶（太主動造成的激動），在漸弱的時候拖（太小心造成的遲緩）。手指本身的耐力也是一個問題，缺乏耐力的手指在長樂句跑動時，因為控制力差而易拖搶拍。注意力不集中，容易拖拍。對休止符沒有足夠的重視，容易搶拍。找到這些使節(jié)奏不穩(wěn)的原因，然后思考對策針對練習(xí)。

節(jié)奏是對鋼琴演奏最基本的要求。所以無論是老師，還是琴童家長，在這個問題上一定不要掉以輕心，認(rèn)為差不多就好。對孩子要有非常嚴(yán)格的要求。良好的節(jié)奏感通過訓(xùn)練是任何孩子都能獲得的。該過的關(guān)一定要過，道理就這么簡單。

（四）聽，鋼琴的聲音

最重要的恰恰是我們往往最容易忽略掉的。比如聽力的訓(xùn)練。