心得體會是對所經(jīng)歷的事物的理解和領悟的一種表達方式，是對自身成長和發(fā)展的一種反思和總結。大家想知道怎么樣才能寫得一篇好的心得體會嗎？下面是小編幫大家整理的優(yōu)秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術的心得體會篇一

美術是一門綜合性的藝術，它可以通過繪畫、雕塑、攝影等形式來表達藝術家的想法和情感。我對美術有著濃厚的興趣，并且在學習中有許多心得體會。在這篇文章中，我將從對色彩的認識、對繪畫技巧的磨練、對藝術品的欣賞等方面來談談我的感悟。

首先，對色彩的認識對于美術的理解至關重要。色彩是藝術作品的靈魂，通過不同的顏色能夠表達不同的情感和意境。在繪畫課程中，我們學習了色彩的基本理論，例如色輪、對比色等。我深刻地體會到了色彩對于一幅畫作的重要性。例如，在畫一幅夜景時，運用深藍色能夠營造出寧靜的感覺；而使用明亮的橙黃色則可以呈現(xiàn)出日落時分的溫暖和浪漫。色彩的運用不僅僅是為了追求真實性，更是為了傳達藝術家的情感和思想。通過學習色彩的認識，我能夠更好地理解和欣賞繪畫作品，也能夠更好地運用色彩來表達自己的感受。

其次，繪畫技巧的磨練是美術學習的重要環(huán)節(jié)。繪畫技巧是藝術家創(chuàng)作作品的工具，也是觀眾欣賞作品的眼睛。在學習繪畫技巧的過程中，我體會到了藝術不僅僅是天賦的問題，更是需要通過不斷的實踐和努力來提高的。例如，在學習素描技巧時，我們需要通過觀察和把握物體的形狀、線條和陰影來表達畫面的立體感和逼真度。在剛開始學習時，我的作品經(jīng)常會出現(xiàn)線條不穩(wěn)定、陰影處理不到位等問題。但是通過不斷的練習和指導，我慢慢地掌握了各種繪畫技巧，并且可以靈活運用到我的創(chuàng)作中。通過繪畫技巧的磨練，我不僅形成了自己的藝術風格，還更加欣賞和理解其他優(yōu)秀藝術家的作品。

再次，對藝術品的欣賞需要綜合各種因素進行分析和理解。每一幅藝術品都有其獨特的表達方式和內(nèi)涵，通過欣賞和分析藝術品，我們能夠更好地理解藝術家的創(chuàng)作意圖和表達手法。在學習美術的過程中，我們不僅僅是單純地欣賞作品，更是需要研究并理解藝術家的創(chuàng)作思想和所要傳達的信息。例如，在欣賞畢加索的作品時，我深深地感受到了他獨特的表現(xiàn)手法和對于人性的深刻洞察。通過對于藝術品的欣賞，我逐漸培養(yǎng)了對于藝術的眼光和鑒別能力，也加深了對于美的追求和表達的理解。

最后，綜合以上幾點，我體會到美術的魅力和意義。美術不僅僅是一種創(chuàng)造的藝術，更是一門能夠幫助我們認識和理解世界的學問。通過學習和創(chuàng)作美術作品，我們能夠表達自己的情感和思想，也能夠感受和領悟其他藝術家的心靈碰撞。美術帶給我無窮的樂趣和靈感，也幫助我培養(yǎng)了對于美的敏感和追求。通過美術的學習，我逐漸形成了自己的藝術眼光和審美觀，也在日常生活中更加細膩地感受和欣賞美麗的事物。

總之，美術的學習和實踐給予了我很多的體會和收獲。通過對色彩的認識、繪畫技巧的磨練和藝術品的欣賞，我感悟到了美術的深意和魅力。美術不僅僅是一種藝術形式，更是一種對于世界和生活的思考和詮釋。通過美術的學習，我培養(yǎng)了審美能力和表達能力，也從中獲得了創(chuàng)造的喜悅和心靈的滿足。無論是作為藝術家還是觀眾，美術對于每個人來說都是一扇通向美好世界的大門。

美術的心得體會篇二

美術組是一個收獲滿滿的組，我們的主要任務是為學校、為社區(qū)、為節(jié)日加入色彩、添元氣。今年，美術組參與了許多活動，讓我深刻地感受到了美術的力量。

第一段：策劃

今年的美術組隨時隨地都在忙著策劃。我們首先會了解活動的背景與目的，隨后組織討論并確定主題、色彩、元素等要素。每一次的討論都會聽取成員的想法與建議。美術組的組長們發(fā)揮了領導能力，在討論中引導我們探討適合該活動的主題和風格。在策劃過程中，我們每個人都盡力發(fā)揮創(chuàng)意，共建活動的方案。

第二段：制作

一旦確定了方案，我們便進入了制作環(huán)節(jié)。從美術組最年長的一員到新加入的組員，每個人都會獨立完成自己分內(nèi)的任務。我們各司其職，有人負責畫畫，有人負責設計構思，還有人負責配色搭配。即使是同一個插畫制作，不同的成員也會以不同的方式來呈現(xiàn)。我認為，這種創(chuàng)意與技巧的結合，讓我們的作品更獨特、更有生命力。

第三段：協(xié)調

當然，在制作階段難免會有各種小問題，比如說人手不足、材料短缺等等。在這種情況下，美術組組長們會與大家協(xié)作，想出解決方案。組長提供的有效方案，讓我們減輕了負擔，也讓我們更加信任他們的領導能力。在協(xié)作中，我們也學會了相互幫助、相互支持的品質。

第四段：展示

制作完美術作品，還需要在活動現(xiàn)場裝置、擺放、布景。在這種情況下，我們暴露出很多不足之處，也從中吸取了經(jīng)驗。比如：有一次，我們參加了校園文化節(jié)，當場裝飾出現(xiàn)了安卓和蘋果之間的排隊狀況，我們意識到了活動現(xiàn)場布置的重要性，讓大家都擺滿精神的干活是很重要的。

第五段：總結

經(jīng)過這段時間的美術組活動，我們不僅收獲了友情，也鍛煉了自己的能力。在美術組中，我們學會了更好的交流合作，也學會了在困難面前堅持努力，我覺得這都是很好的鍛煉。在心得體會中，我意識到：作為一個團隊，特別是美術團隊，成就與領導固然重要，但更重要的是合作與尊重。在未來的美術工作中，我們會發(fā)揚這些精神信條，并且繼續(xù)發(fā)掘美術的魅力。

美術的心得體會篇三

梁家莊小學 趙靜

高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。

首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。

其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。

陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內(nèi)容。

著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。

俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。

在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。

最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。

美術的心得體會篇四

上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現(xiàn)的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內(nèi)容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。

從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產(chǎn)生自己做畫的熱情。

綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。

作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。

現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。

縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：

(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。

(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。

邱老師的這節(jié)課，根據(jù)美術學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現(xiàn)了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。

美術的心得體會篇五

美術是一門獨特而充滿魅力的藝術形式，對于一位美術生來說，參與其中是一種難忘的經(jīng)歷。作為一名美術生，我在學習和實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。本文將從創(chuàng)作、實踐、觀察、沉浸和成長五個方面展開闡述，以表達我對美術生活的理解和感悟。

首先，創(chuàng)作是美術生活中最重要的一環(huán)。通過創(chuàng)作，我學會了表達自己的心情和思想。每一次創(chuàng)作都是一次藝術之旅，我可以盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，將自己的思緒融入作品中。創(chuàng)作過程中的一瞬間，我會感到一種極大的滿足感，仿佛與藝術融為一體。創(chuàng)作讓我學會了耐心和堅持不懈，即使遇到困難和挫折，我也會堅持下去，直到作品完美呈現(xiàn)。

其次，實踐是美術生活中不可或缺的一環(huán)。只有在實踐中，我才能真正理解藝術的魅力和技巧的運用。在實踐中，我學會了不斷嘗試和探索，不斷尋找適合自己的創(chuàng)作方式和風格。通過實踐，我不斷克服自己的局限，不斷突破自己的創(chuàng)作技巧，不斷超越自己的藝術水平。實踐不僅是對自己能力的鍛煉，更是一次次成長的機會，通過實踐，我可以積累更多的經(jīng)驗和技巧，提高自己的繪畫能力。

第三，觀察是美術生活中必不可少的一環(huán)。觀察是美術創(chuàng)作的基礎，只有通過觀察，我才能把握細節(jié)，理解形式和色彩的表達。通過觀察，我可以發(fā)現(xiàn)日常生活中的美，感受自然之間的和諧與神奇。當我仔細觀察一個物體或景象時，我會發(fā)現(xiàn)它們細微的變化和不同的角度，這些都成為了我創(chuàng)作的靈感來源。觀察讓我變得更加敏銳和細致，拓寬了我的藝術視野，使我能夠更好地呈現(xiàn)我的作品。

第四，沉浸是美術生活中一種常見的狀態(tài)。當我完全沉浸在美術創(chuàng)作中時，我會忘記時間和周圍的環(huán)境，全神貫注地投入到作品中。這種沉浸讓我感到一種無可比擬的快樂和滿足感，使我忘記一切煩惱和困擾。在沉浸中，我的創(chuàng)造力得以釋放，想法得以展現(xiàn)，我會體驗到繪畫的樂趣和魅力。沉浸是美術生活中讓我忘記憂愁，專注于創(chuàng)作的一種狀態(tài)，也是我成長的機會。

最后，美術生活讓我得以成長。在美術生活中，我不僅學會了繪畫技巧，還學會了思考和表達自己的見解。通過創(chuàng)作和實踐，我發(fā)現(xiàn)自己的能力和潛力，不斷追求更高的藝術境界。美術生活讓我對藝術充滿熱愛和敬畏，讓我對世界更加敏感和體貼。美術生活不僅是一種愛好和追求，更是一種成長和進步的機會，它讓我變得更加自信和堅定，成為了我人生中不可或缺的一部分。

總結起來，美術生活讓我在創(chuàng)作、實踐、觀察、沉浸和成長中獲得了許多心得體會。通過創(chuàng)作，我可以表達自己的思想和感情；通過實踐，我可以不斷鍛煉自己的技巧和能力；通過觀察，我可以發(fā)現(xiàn)生活中的美和靈感；通過沉浸，我可以忘記煩惱和困擾；通過美術生活，我可以不斷成長和進步。美術生活是一種精神寄托和情感宣泄，它讓我感受到藝術的力量和魅力，成為了我生活中不可或缺的一部分。

美術的心得體會篇六

“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。

學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現(xiàn)出來了。教師有明確的教學目標，依據(jù)教材的內(nèi)容，根據(jù)學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內(nèi)，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現(xiàn)，學生在輕松的學習中收獲知識。

書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。

對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。

在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內(nèi)容都能讓我受益匪淺。

美術的心得體會篇七

學習美術欣賞的心得體會

美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。

我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。

齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。

我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。

中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。

我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。

雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。

讀《美術新課標》心得體會

楊玉枝

如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題?！霸O計?應用”學習領域的活動方式既強調體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內(nèi)容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。

“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內(nèi)化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內(nèi)容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。

“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內(nèi)容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內(nèi)涵的綜合探索課。

我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾?，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。

美術講座心得體會

這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。

所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!

美術的心得體會篇八

好的教學計劃有明確的教學目標和具體的教學措施，有目的的進行教學比盲目的亂打亂撞肯定是更容易見到效果的。再結合全校美術教師的積極配合，統(tǒng)一的按一定的教學任務和內(nèi)容走下去。同時也會按照個體的差異進行局部內(nèi)容的調整，這樣的話這些學生進步的速度又更加明顯了。當然教學計劃只是一個主線，也不是一成不變的，如果遇到特殊的情況可以適當?shù)倪M行調整和穿插，除了以教材為中心線以外，各教師可以根據(jù)自己班級的實際情況進行局部的調整。同時有目標，有計劃的教學才能更好的`檢驗和記錄我們一學期，一學年甚至是幾年的教學實際成果，更有利于探究美術課程在農(nóng)村學校的作用和實施效果。

現(xiàn)在的學生非常的有個性，他們有自己的思想，他們有自己的喜好，只是很多時候他們不知道如何去表達，我們因材施教，循序漸進讓他們知道好好地學習美術其實也是非常有利于他們的學習和生活的。提高他們的眼光和藝術欣賞水平，通俗一點就是告訴他們?nèi)粘Ｉ钪械拇┮麓虬纾约皞€人形象。對美與丑的判斷，更好地體現(xiàn)學生的干凈、朝氣、活潑的形象。更好地觀察和理解體會身邊的美好生活，對美麗的鄉(xiāng)村景色的欣賞。有了計劃就可以層層深入，一步一步的教會他們欣賞，同時美術繪畫能力是必不可少的，按計劃多舉辦些活動可以激發(fā)他們對美術的愛好，掌握他們的實際接受情況。

好的計劃還涉及到教師自己能力的提高，再學習再創(chuàng)造。把重復的工作變成靈活的研究過程。有了計劃就不容易鉆牛角尖，更清晰地分析問題和總結經(jīng)驗。并且把研究的數(shù)據(jù)及資料收集起來方便后人參考研究，同時也更容易和其他學校的美術教學工作進行比較，互相學習，取長補短。

美術的心得體會篇九

美術社是讓我最喜歡的課外活動之一。在美術社里，我可以盡情地發(fā)揮我的創(chuàng)造力和想象力，表達出自己內(nèi)心的情感和想法，同時也能夠結交到志同道合的伙伴。今天，我將分享我的美術社心得體會。

第二段：歡迎的氛圍

加入美術社是我個人發(fā)展的一大機遇。這里充滿歡迎的氛圍，無論你是否有美術方面的天賦，都能夠找到一個成為你的家。美術社不只是教會我如何處理各種不同的情感和問題，也教會了我如何創(chuàng)作精美的藝術品和如何將平凡的東西轉換為非凡的藝術品。

第三段：個人成長

美術社不僅是我提高美術技巧的地方，更是一個讓我開發(fā)自己潛能的地方。通過不斷的嘗試和探索，我不斷地尋找著自己的藝術風格，并且學會了如何將自己的創(chuàng)造力和想象力轉化為作品。同時，通過每次的創(chuàng)作過程，我也得到了更多的耐心和毅力.

第四段：協(xié)同合作

團隊協(xié)作也是美術社的一個重要的方面。在這個團隊里，我們可以一起交流想法，協(xié)商創(chuàng)意的方向，并承擔個人應該完成的任務。這不僅讓我們成為更好的個人，也教了我們?nèi)绾闻c別人溝通合作，這在日后的職場生涯中也是至關重要的。

第五段：結語

在美術社的這段時間，我不僅學會了基礎美術技巧，還體驗到了美術創(chuàng)作的樂趣和協(xié)作的重要性。同時，我也得到了非常多的啟示，發(fā)現(xiàn)了自己潛在的素質，進行了深層次的個人成長，非常感激這么好的機會，也希望能夠有更多像美術社一樣的課外組織能夠幫助學生更好地成長。

美術的心得體會篇十

美術作為一門藝術，深受人們的喜愛。在美術畫作中，表現(xiàn)出了作家們獨特的感性和審美觀念。作為一名愛好者，我深深地被美術的魅力所吸引。通過美術創(chuàng)作的實踐，我不僅學到了繪畫技巧，還更加深刻地領悟到了美的本質。

第一段：季節(jié)的變化給我?guī)淼膯l(fā)

季節(jié)的變化，是美術作品中一個非常重要的主題。通過對四季的觀察，我們可以發(fā)現(xiàn)每個季節(jié)都有著不同的特點和表現(xiàn)形式。比如春天的柔和、夏天的炎熱、秋天的豐收和冬天的蕭條。每一個季節(jié)都有著獨特的畫面，不僅能夠讓觀者感受到季節(jié)的魅力，還可以讓觀者領略到季節(jié)的變化。這啟示著我在創(chuàng)作時應該注重環(huán)境的氛圍，創(chuàng)造出與季節(jié)相契合的畫面，從而更好的表現(xiàn)出作品的主題。

第二段：對顏色的掌握和運用

顏色是美術作品中非常重要的一個元素，正確的運用顏色可以使畫作更加傳神。不同的顏色代表了不同的情感，比如紅色代表著熱情，綠色代表著生氣勃勃，藍色代表著寧靜。因此，在作品中，選擇合適的顏色非常重要。在我的繪畫實踐中，我深刻領悟到了這點，我會根據(jù)作品的主題和風格，選擇合適的顏色來表達我的情感和思想。通過這種方式，我的畫作更加具有吸引力和深度。

第三段：對形式的塑造和表現(xiàn)

形式是美術作品中非常重要的一個元素，形態(tài)的創(chuàng)造和表現(xiàn)能夠凸顯作品的獨特性和特征。比如在我的繪畫實踐中，我會選擇一些意料之外的形態(tài)，以吸引觀眾的目光。同時，在表現(xiàn)形式的方面，我也注重細節(jié)的處理。在作品中加入一些細節(jié)，能夠讓作品更加精致和生動，讓觀眾更加投入。

第四段：對自我情感的表達與釋放

美術畫作的創(chuàng)作不僅是一種技巧，更是一種情感的宣泄。通過繪畫的實踐，我可以將自己的情感通過畫作表達出來。比如在我某個失落的日子，我選擇畫一幅慵懶的公園景色，來表達我的情感。這幅作品不僅得到了觀眾的好評，還讓我情緒得到一定的緩解。因此，在作品的創(chuàng)作中，我注重與內(nèi)心的對話，將自己內(nèi)心深處的情感用畫筆表達出來。

第五段：對審美的提升和感知

美術作品中蘊含的美，是一種獨特的審美體驗。通過觀賞和創(chuàng)作美術作品，我不斷地提高了自己的審美水平和感知能力。比如在觀賞別人的作品時，我會多角度、多方位地欣賞，從而更好地感知和體驗美的傳達。同時，我也積極參加一些美術講座和展覽，從中獲取美的獨特靈感，提升自己的審美視野，為畫作中的創(chuàng)意和表現(xiàn)提供更多的可能性。

總之，美術畫作的創(chuàng)作和感受過程，成為了我生活中非常重要的一部分。通過其中的實踐和體會，我領悟到了美術創(chuàng)作的本質和魅力，同時也提升了自己對美的感知和認知能力。期望未來，我能夠在美術畫作的世界里，發(fā)掘更多的美和創(chuàng)造力，并將這種美推廣給更多的人。

美術的心得體會篇十一

在這個信息爆炸的時代，藝術的地位越來越受到重視。作為一名美術管，經(jīng)過一段時間的工作，我對于美術管的工作也有了一些體會和心得。本文將從藝術的魅力、溝通與協(xié)調、專業(yè)素養(yǎng)、創(chuàng)意和發(fā)展前景這五個方面詳細介紹并分析。

第一段：藝術的魅力

藝術是一種與生活息息相關的創(chuàng)造性活動，它能夠讓人們從日常生活的繁忙中抽離出來，找到內(nèi)心的平靜和自由。美術作為藝術的一種表現(xiàn)形式，能夠通過畫筆和色彩展示出美麗和想象力的世界。作為一名美術管，我們要盡力挖掘并傳達這些魅力，讓更多人了解和享受藝術帶來的美好與感悟。

第二段：溝通與協(xié)調

作為美術管，我們的工作并不僅僅局限于藝術創(chuàng)作本身，還需要與其他相關人員進行有效的溝通與協(xié)調。與設計師、制片人、藝術家等各個環(huán)節(jié)的人員進行有效的溝通與協(xié)調是美術管的重要任務之一。只有通過良好的溝通和協(xié)調，才能夠將各方的想法和要求融合在一起，達到共同目標。

第三段：專業(yè)素養(yǎng)

作為一名美術管，必須具備扎實的專業(yè)素養(yǎng)。不僅要熟悉各種藝術形式和風格，還要掌握良好的審美能力和判斷力。只有通過不斷學習和實踐，提高自己的專業(yè)素養(yǎng)，才能夠更好地進行藝術管理工作。同時，藝術市場和藝術形式的不斷變化也要求美術管具備自我學習和適應能力。

第四段：創(chuàng)意

創(chuàng)意是藝術的靈魂，也是美術管的核心能力之一。在工作中，我們需要時刻保持創(chuàng)意的火花，無論是在美術作品的展示、藝術活動的策劃還是藝術品的營銷中，都需要不斷地提供獨特而新穎的創(chuàng)意。只有通過不斷地思考和研究，才能夠給觀眾和市場帶來新的藝術體驗和價值。

第五段：發(fā)展前景

美術管作為一個新興的職業(yè)，有著廣闊的發(fā)展空間。隨著藝術市場的不斷擴大和文化產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，美術管的需求也越來越大。藝術品的收藏和交易、藝術展覽和活動的策劃，都需要美術管來進行專業(yè)管理和指導。作為一名美術管，只要不斷提升自己的專業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)意能力，將來的發(fā)展前景必將更加廣闊。

總結：

作為一名美術管，我們的工作既有挑戰(zhàn)也有回報，需要善于溝通與協(xié)調，具備扎實的專業(yè)素養(yǎng)，保持創(chuàng)意的火花，并把握好發(fā)展前景。通過不斷地學習和實踐，提升自己的能力和水平，我們將能夠更好地發(fā)揮自己的才華和能力，為藝術事業(yè)做出貢獻。讓藝術的魅力傳達到更多的人們心中，讓藝術成為我們生活中不可或缺的一部分。